Greek art

Няма друга култура, която да е оказала толкова съществено влияние върху западното изкуство, колкото тази, процъфтявала в Древна Гърция. През малко над хиляда години (от 1100 г. пр.н.е. до 27 г. пр.н.е.) идеи са били усвоявани и адаптирани, а нови методи и стилове постоянно се развивали. Тази книга проследява тези изменения: ранното геометрично рисуване на вази, архаичният период през седми век, когато са положени основите на всички форми на гръцкото изкуство, новата увереност по време на класическия период и елинизацията на Близкия Изток от Александър Велики и по-късно от гърците.

Професор Шухардт разглежда характеристиките на различните стилове и творбите на отделни художници в областта на рисуването върху вази, скулптурата и архитектурата. Еволюцията на красивия червенофигурен стил при рисуването върху вази през шести век е представена в контекст заедно с работата на скулптора Фидий, чиято златна и слонова статуя "Атина Партенос" е създадена в разцвета на класическото изкуство. В книгата могат да бъдат намерени известните фризове от Партенона, Венера Милоска и Ника от Самотраки.

Развитието на архитектурните редици е обяснено и показано чрез великолепни примери като сградите в Атинския акропол, театъра в Епидавр и елинистичния град Пергамон. Именно преходът от този елинистичен стил към римското имперско изкуство през първи век пр.н.е., бележи началото на влиянието auf гръцкото изкуство върху последващите култури.